香港粵劇的承傳模式倡議:從師徒制和社區訓練到學院制

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Abstract

粵劇作為一種中國地方戲曲,早在清代便已形成並流行於廣東、廣西一帶,並傳至香港和澳門。香港粵劇在 20 世紀初便蓬勃發展。所謂“省港班”的大型戲班都會到廣州、香港等大城市演出,(黎鍵,2010) 著名伶人代代相承,以師徒制的方式傳承其藝術。然而,到了 70 年代,粵劇面對其他的大眾娛樂,包括電影和流行音樂的競爭,開始漸漸成為小眾藝術,只有較年長的觀眾才會欣賞,而年青一代很少參與學習和傳承這種傳統藝術。本文以粵劇的傳承模式為焦點,分析香港粵劇的師徒制、社區訓練和學院制之異同,並嘗試歸納以上不同的傳承方式的特點,為未來香港粵劇表演人才培訓提出一個新的模式,供有關機構和人士參考。 Copyright © 2016 暨南大学出版社.
Original languageChinese
Title of host publication《變革時代學校音樂教育的挑戰與對策》
Editors 謝苑玫, 郭聲健
Place of Publication廣州市
Publisher暨南大學出版社
Pages172-187
ISBN (Print)9787566817730
Publication statusPublished - Sep 2016

Citation

梁寶華 (2016):香港粵劇的承傳模式倡議:從師徒制和社區訓練到學院制,輯於謝苑玫、郭聲健編《變革時代學校音樂教育的挑戰與對策》,(頁 172-187),廣州市,暨南大學出版社。